Articles

EXPOSITION DU 16 SEPTEMBRE AU 2 OCTONRE 2022

Image
 Julien GARCIA  Né en 1976 à Toulouse, Julien GARCIA vit et travaille dans la jolie région de Chantilly. La nature est sa principale source d’inspiration et notamment les animaux, il essaie dans ses sculptures d’éveiller les consciences. Il intègre une dimension « écologique » dans chaque étape du processus de création pour finalement délivrer un message ludique et amusé aux lecteurs et aux générations futures. Chacune de ses créations est originale, unique et impossible à reproduire à l’identique, faite à la main de façon artisanale car il s’agit de mosaïques plastiques. Il n’est ici pas question d’objet d’art édité. Chacune des pièces détient une âme, une histoire propre non reproductible. Dans sa volonté de sensibiliser sur le gaspillage des ressources et la société de «surconsommation», il n’utilise que des plastiques recyclés issus d’objets de la vie quotidienne, et s’inscrit ainsi dans le courant du nouveau réalisme. Eternel enfant à l’envie sans limite de partager, il nous donne

EXPOSITION DU 15 AU JUILLET 2022

Image
  Caline  MULLER.Sculpteure  Avec une exigence et un souci de justesse très rigoureux, Caline Muller sculpte des personnages d’après modèles vivants le plus souvent féminins. Ces créatures de terre ou de bronze portent les noms familiers de ses modèles: Julie boudeuse, Maria en marche…dénotant la relation affectueuse qui les unit à l’artiste et donne à chacun d’eux une personnalité attachante. Respectueuse de ses modèles, Caline en saisit chaque trait jusqu’à en capter l’essence et leur insuffler la vie tout en restituant la spontanéité de leurs attitudes. Dès le premier regard, chacun est touché par la grâce naturelle qui se dégage de ces êtres jeunes ou vieux, si présents qu’ils semblent prêts à se mouvoir. Nicolas MARTIN .Artiste peintre  Qu’il rende hommage à l’impressionnisme classique ou qu'il le bouscule dans une approche très personnelle qui associe déstructuration et représentation figurative, Nicolas Martin étonne par la singularité, la qualité et la pluralité de sa créat

EXPOSITION DU 24 JUIN AU 10 JUILLET 2022

Image
  JOCELYNE GORON SCULPTEURE La terre est sa source d’inspiration et d’expression. Jocelyne sculpte la terre d’argile selon les pulsions de son imaginaire et quelques jours plus tard cela donne naissance à un de ces personnages. Ses créations sont le reflet de sa personnalité, le fruit de ses expériences vécues. Enveloppées de poésie, ses sculptures sont vivantes, colorées, malicieuses et volontiers séductrices. Depuis peu, Jocelyne décline ses drôles de terriens en sculptures monumentales, assemblages de bois récupéré et de terre façonnée, qu’elle nomme « totems ». La spontanéité et le dynamisme de ses drôles de terriens lui ont permis de créer un monde unique, différent et captivant. Membre de la Fondation TAYLOR, Sociétaire de la Société des Artistes Français (exposition ART CAPITAL au Grand Palais). Invitée d’honneur et primée dans divers salons. Organisatrice de manifestations artistiques      FRANÇOISE MONPIN. ARTISTE PEINTRE.

EXPOSITION DU 3 AU 19 JUIN 2022

Image
  Daniel LAFORGE  Peintures  Chantal EMMANUEL Sculptures   Daniel LAFORGE : Passionné par le dessin et la peinture depuis son plus jeune âge ses premiers pas ont été guidés par l’artiste peintre Jehanry Montel de 1963 à 1966, dont il devait intégré l’atelier. Malheureusement, Montel est décédé de façon accidentelle. Ce n’est que quelques années plus tard qu’il prit conscience du vide que sa disparition avait laissé en lui. A partir de ce moment il a décidé de peindre à l’huile et n’a eu de cesse de se perfectionner au travers de lectures sur les techniques des grands maîtres, la visite de musées et le travail dans plusieurs ateliers d’artistes. Il cultive une grande ouverture pour travailler sur une multitude de thèmes. Il aime le mouvement, rechercher l’âme mystérieuse d’un portrait, les atmosphères des musiciens de jazz, la finesse des fleurs, les couleurs chaudes, travailler la lumière et les reliefs, et surtout partager ces émotions avec le spectateur. Depuis 2015 il fait plusieurs

EXPOSITION DU 13 AU 29 MAI 2022

Image
 Alain GONTHIER Peintures  David BENAYOUN Peintures   Alain Gonthier , né le 21 juin 1958 à Bergerac 21400 Après quelques années d’études d’art et un diplôme en publicité, il a conjugué durant plusieurs années son travail et sa passion : la peinture. Son choix s’est porté vers le figuratif, avec une touche très personnelle, entre l’illustration, la bande dessinée et la peinture. Remarqué par ses portraits de jazz à ses débuts, cela lui a permis d’accéder à de grands nombres d’expositions et de remporter de beaux prix, nombreuses expositions en France (Paris, Île-de-France) et dernièrement à Tokyo. Ce début d’année lui a permis d’être récompensé au Grand Palais éphémère Art Capital 2022 d’une médaille, ainsi qu’une médaille d’or à l’Assemblée Nationale. Aujourd’hui, il présente ses séries sur : « visite au musée », « trace de vie », « rues de New York », « Paris », etc. Pour lui, l’émotion doit passer par une ambiance, mais surtout par le travail d’ombre et de lumière afin de donner vie

EXPOSITION DU 22 AVRIL AU 8 MAI 2022

Image
    STUDIO ROAMER    Thomas LE FEBVRE  Photographe  Thomas est un amoureux de la nature qui trouve de la beauté dans tout ce qui l’entoure, de la plus petite fougère à la plus haute cascade. Il aime passer du temps au milieu de la forêt ou aux abords d’un lac d’altitude pour écouter le silence qui l’entoure. C’est aussi un voyageur et un explorateur ! De Bali à l’île de Tasmanie, en passant par les belles régions françaises, il aime explorer et découvrir ce qui l’entoure, surtout dès qu’il se rapproche de la montagne ou de l’océan. Tous les chemins qu’il croise sont potentiellement des chemins vers des lieux isolés et magnifiques, alors autant en emprunter le maximum pour ne rien rater ! Le point commun de ses photos est de mettre en avant la beauté de la nature, même dans les plus petits détails, de révéler ce que nous ne percevons pas forcément au premier regard. L’idée est de transmettre des émotions, de ne pas laisser les observateurs indifférents, de faire réagir en jouant avec l’

EXPOSITION DU 2 AU 17 AVRIL 2022

Image
  Claire VILLEMIN Artiste peintre  et Sylvaine LAFORGUE  Sculptrice  Claire Villemin a fait du thème de « la femme d’hier et d’aujourd’hui » son fil d’Ariane. Sensible à la cause féminine, elle peint la femme en devenir, d'après des classiques inspirés de l'histoire de l'art ou des modèles actuels, qui prônent la différence, l’imperfection et la diversité culturelle. Sa technique varie selon son objectif : l'aquarelle évoque une métamorphose, l'huile révèle l'inconscient et l'acrylique suggère l'ironie. On perçoit une peinture vaporeuse, profonde et ambivalente. A la fois onirique, douce et sensuelle, les contours singuliers et les jeux de transparences et de dissolution explorent la question des limites du corps et de l’esprit. Son travail questionne les liens étroits entre l’image qu’on perçoit d’une femme et son être profond. Dans ces jeux d’apparences perpétuels que le monde nous impose, Claire y transpose ses équivoques, les détails sous-jacents qu