EXPOSITION DU 28 SEPTEMBRE AU 13 OCTOBRE 2019
Laurent GRUMBACH - Photographe
Suzy DEBOSSUS Sculptrice
VERNISSAGE LE SAMEDI 28 SEPTEMBRE 2019 A PARTIR 18H
Laurent Grumbach … Photographe du mouvement.
De la citation de Friedrich Nietzsche "Si ton œil était plus aigu
tu verrais tout en mouvement". Comment représenter le mouvement sur une
image fixe? D'éminents photographes, notamment Etienne-Jules Marey, ont
commencé à utiliser ce procédé en 1880. Pourtant, depuis cette date, il n'a pas
réellement été exploité.
Il existe un certain nombre de techniques photographiques pour évoquer
le mouvement sur une image. Laurent Grumbach a choisi de développer la
technique d'Etienne-Jules Marey en s'appuyant sur la technologie actuelle: un
mélange de flou, de stroboscopique, de lumière modulée. Ce procédé, Laurent le
nomme et enregistre la marque ainsi que le procédé: Motion Sculpture®.
Profitant de ses connaissances informatiques et électroniques, Laurent a
réalisé une série d'équipements d'aide à la prise de vue avec ce nouveau
procédé. Son travail avec cette nouvelle technique a débuté il y a 5 ans et est
en constante évolution.
Ce type d'image s'adapte à tous les mouvements, Laurent a donc commencé
à expérimenter son procédé dans le domaine des sports et la danse : deux
activités où la photographie de mouvement prend tout son sens.
Il s'est ensuite essayé à d'autres mouvements, du jeté de dés à la
course d'escargots (?) des photographies originales. La photo de l'escargot a
été prise dans le cadre d'un concours photo dont le thème était la vitesse.
Le mot photographie prend alors tout son sens : dessiner avec la lumière.
C'est le principe de base de Motion Sculpture. Pas de trucage, mais une image
en pose longue, un dessin avec le sujet en mouvement qui devient la source de
lumière. Laurent se définit comme dessinateur de l'invisible.
Des projets, il en a plein les yeux. Motion Sculpture a donné les
premières images de mouvement. Il y a tant à faire dans ce domaine.
Suzy DEBOSSUS , Sculptrice
Le modelage (terre), la sculpture (pierre) et le bois permettent une
relation sensible aux matières engageant tous les sens : la vue, le toucher. C’est un long
cheminement car il faut créer, mais avant, il faut chercher avant de trouver la
manière de redonner de l’harmonie à ce que nous avons au bout des doigts : les
premiers outils (entre autres bien sûr)
avec le cœur et les yeux et n’oublions pas la photo.
L’Art engage l’intellect pour une infime vision du monde qui peut
émouvoir. Une nuque délicate, un regard imprégné de tendresse. Il apprend à
saisir les moindres détails, un sourire
furtif, une oreille délicatement ourlée ou le geste gracieux d’une main
délicate de femme ou celle empreinte de virilité d’un homme. Oui ! Ils sont
aussi présents, le David et le Moïse de Michel Ange, la Cène tableau de Leonard
de Vinci et bien d’autres.
Pour la majorité des artistes et élèves artistes, modeleurs, sculpteurs,
peintres, pastellistes, graveurs et photographes la femme reste le modèle de
prédilection. Toutes les femmes deviennent des égéries, des muses la femme
restera le plus beau des sujets et modèles !
