EXPOSSITION DU 11 AU 27 MARS 2022
FRANCIS PIERSON Sculpteur et DIANE BRETON Artiste peintre
FRANCIS PIERSON
La sculpture est libre : elle est « libre comme l’esprit, complexe
comme la vie ». Une sculpture n’est pas un objet, elle est une
interrogation, une question, une réponse. Elle ne peut être ni finie, ni
parfaite.
La sculpture permet d’évoluer dans des espaces complexes, d’explorer de
nouveaux équilibres, d’exprimer d’étranges impudeurs. Elle permet de créer des
formes « en devenir » où l’objet plastique n’est pas le même selon
l’angle avec lequel on le regarde.
Spontanément, un artiste préfère tout de suite travailler la matière
plutôt que de conceptualiser ; il cherche à traduire un ressenti, il est
guidé par l’émotion.
Sa démarche est sensiblement différente. Dans un premier temps, il essaye
de faire abstraction de l’émotion. L’émotion est un état de conscience complexe
mais momentané.
Elle est le marqueur de l’état affectif de l’artiste. Cet état affectif
peut être ressenti comme agréable (la beauté, la joie, le plaisir, …) ou
désagréable (la laideur, la tristesse, le déplaisir, …). L’émotion génère une
modification d’équilibre de l’état affectif. L’émergence émotionnelle est instable ;
elle est un état du Moi, une pulsion.
Mais l’émotion est aussi un partage. La création s’accompagne de la mise
en place de formes et de volumes qui pourront évoluer, être adaptés, modifiés.
L’assemblage de ces formes et volumes soutient la conceptualisation,
l’interrogation. Ce n’est qu’ensuite qu’il est possible de s’attacher à
l’émotion, de vivre toutes ses exaltations et de plonger dans les formes composites
de ses rêves
DIANE BRETON
Née en 1975 à Rueil-Malmaison, Diane suit tout d’abord une formation
classique artistique à
l’école des Beaux-Arts de Rueil-Malmaison et peint tout d’abord de
manière figurative. Elle
poursuit par des études généralistes et devient psychologue en 2002.
Elle exerce ensuite dans
les administrations publiques en tant que Directrice des Ressources
Humaines puis Directrice
Générale Adjointe dans une commune.
En parallèle, sa peinture évolue. L’année 2015 marque un tournant dans
sa pratique
artistique et une transformation profonde ; représenter et imiter le
visible ne lui permet plus
de montrer de manière réelle le monde qui l’entoure. Alors elle se
propose de peindre
autrement et de s’affranchir de toute représentation photographique avec
son pinceau. Sa
peinture devient plus expressive et s’intellectualise pour faire une
place forte aux émotions,
aux atmosphères et au sens de ses représentations. Ses tableaux prennent
sens.
Artiste peintre, Psychologue, DRH et Manager, ses œuvres sont
influencées par tous ses
univers. Ainsi, c’est tout naturellement que ses productions picturales
visent à donner du
sens aux réactions humaines et aux actes, à interpréter les perceptions,
à apprivoiser les
émotions, à révéler les pensées et à rendre sensible la matière ou le
geste. Elle cherche à
faire vibrer les couleurs, à les rendre expressives et à proposer une
expérience sensorielle à
son public.
Si la compréhension des comportements humains est au centre de sa vie,
elle aime partager
avec son public quelques clés de lecture de ses tableaux.
Enfin, sa peinture expressive prend des formes variées, inspirées de ce
qu’elle perçoit. Elle
couche sur la toile son interprétation du monde qui l’entoure.
